Norman Jewison, director de Moonstruck, In the Heat of the Night, muere a los 97 años

Norman Jewison, el aclamado y versátil director nacido en Canadá, cuyas películas de Hollywood abarcaron desde comedias de Doris Day hasta dramas sociales, falleció a los 97 años.

Jewison murió “pacíficamente” el sábado, confirmó el publicista Jeff Sanderson a CBC News. Detalles adicionales no estuvieron disponibles de inmediato.

El frecuente nominado al Oscar y nativo de Toronto era conocido por generar controversia con sus películas introspectivas, abordando cuestiones de derechos civiles y religión en obras como En el calor de la noche y las adaptaciones cinematográficas de El violinista en el tejado y Jesucristo superestrella.

“He tendido a mostrar a la humanidad como falible, sensible, confusa, engañada pero redimible, en lugar de estúpida e implacablemente violenta”, escribió en su autobiografía de 2004 sobre la industria. Este terrible negocio ha sido bueno conmigo.

“Quiero que la gente se reconozca en las películas que hago. No me gustan las películas de acción obvias”.

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El consejo de Norman Jewison para los Oscar

El venerado cineasta canadiense Norman Jewison aconseja a los nominados al Oscar de este año que “disfruten el viaje”.

Generoso con directores prometedores

Jewison dirigió y produjo más de 40 películas y programas de televisión durante su carrera, incluida la versión original de El caso Thomas Crown, El niño de Cincinnati, La historia de un soldado, Lunático y El huracán. También coescribió el guión de Jesucristo Superestrella.

Su compañero cineasta canadiense Atom Egoyan dijo que al ver Jesucristo superestrella Aunque crecer en Victoria fue una experiencia que “cambió mi vida”.

Durante una entrevista en Canada Tonight de CBC News Network, compartió cómo intercambió notas con Jewison sobre su amor por la película de 1973, una adaptación del musical de Broadway de Andrew Lloyd Webber.

Egoyan, guionista y director de películas como exótica y el nominado al Oscar El dulce más allárecordó la generosidad de Jewison con los cineastas prometedores.

“No importa cuántos premios obtuviera, ni cuánta atención recibiera, ni el éxito de sus películas, siempre estaba ahí para apoyar a los demás”, dijo. Canadá esta noche presentador Travis Dhanraj.

“Fue increíblemente generoso. Le debo mucho”.

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El cineasta canadiense Atom Egoyan recuerda al “increíblemente generoso” Norman Jewison

“Le debo mucho”, dijo Atom Egoyan a Travis Dhanraj de CBC sobre el fallecido cineasta canadiense Norman Jewison. Egoyan compartió notas escritas a mano que Jewison le envió después de enterarse de cómo Jesucristo Superstar cambió la vida de Egoyan cuando era adolescente.

Películas que tratan temas raciales.

Jewison quedó particularmente fascinado con la documentación cinematográfica de la injusticia racial cuando viajó por el sur de Estados Unidos, después de dejar el ejército canadiense, y fue testigo de la abierta segregación de las culturas blanca y negra.

“No podía entender por qué un país pedía a los jóvenes que fueran, lucharan y murieran por Estados Unidos y luego, cuando regresaban a casa, tenían que sentarse en la parte trasera del autobús”, dijo a los asistentes a un evento en Toronto sobre la experiencia negra. en película en febrero de 2010.

Este viaje revelador inspiraría varias de las películas más famosas de Jewison, en particular la de 1967. En el calor de la noche, que sigue a dos agentes de policía (Sidney Poitier y Rod Steiger) que intentan resolver un asesinato mientras se enfrentan a sus prejuicios personales hacia el otro. Se hizo famoso, entre otras cosas, por mostrar en la pantalla a un hombre afroamericano abofeteando a un caucásico.

“No creo que hubiera tenido el coraje de hacer La bola de monstruo si no hubiera visto En el calor de la noche,” Precioso dijo el director Lee Daniels al Toronto Star en febrero de 2010.

“Cuando entiendes la declaración que hizo en ese momento un judío muy joven, hecha sin siquiera pensar en ello, fue muy sincera y hecha con absoluta verdad”.

La película se llevó a casa cinco premios de la Academia, incluido el de mejor película y el de mejor actor para Steiger. Jewison también recibió una nominación a mejor director.

Tuvo un éxito similar en el Oscar con El violinista en el tejado, la crítica cinematográfica Pauline Kael calificó como “la película musical más poderosa jamás realizada”. La película obtuvo ocho nominaciones impresionantes, ganando cinco.

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Algunos consejos de Norman Jewison en 1961

El director de televisión canadiense Norman Jewison habla sobre sus primeros días en el mundo del espectáculo y ofrece algunos consejos profesionales para los jóvenes. Emitido en el programa Youth Special de CBC el 13 de mayo de 1961.

Jewison se inició en la televisión trabajando en Londres en la BBC a finales de los años 40 y principios de los 50. Regresó a Canadá en 1951 para trabajar como asistente de dirección y luego director en la recién inaugurada cadena de televisión CBC.

Después de unos siete años en CBC, Jewison se dirigió a la ciudad de Nueva York para trabajar para CBS. Fue allí donde trabajaría El show de Judy Garland y conocer al actor Tony Curtis, quien sugirió que Jewison pasara al cine.

Se mudó a Hollywood ese mismo año y dirigió a Curtis en 40 libras de problemassu primer largometraje.

Sus dos películas siguientes fueron comedias con la leyenda de Hollywood Doris Day: La emoción de todocon James Garner y No me envíes floresla última de un trío de películas con Rock Hudson.

Aunque no empezó a trabajar en la industria cinematográfica hasta los 36 años y sólo recibió un Premio de la Academia (el prestigioso Premio en memoria de Irving G. Thalberg en 1999), las películas y los actores de Jewison fueron nominados a 45 premios de la Academia. Los Oscar fueron para Steiger, así como para Olympia Dukakis y Cher por Lunático.

“Gracias por una de las experiencias más grandes, felices y divertidas de mi vida”, escribió Cher en X, anteriormente Twitter. “Norman Jewison sigue vivo a través de su trabajo”.

JA Bayona, el director español detrás Un monstruo llama, Sociedad de la nieve y Lo imposible, al corriente su propio mensaje de agradecimientollamando En el calor de la noche “Uno de los mejores dramas sociales jamás realizados”.

“(Era) la persona menos hollywoodiense de Hollywood que he conocido”, dijo el también director canadiense Barry Avrich en una entrevista con CBC News.

Avrich explicó que cuando se mudó por primera vez a Toronto para dedicarse al cine, pidió conocer a los dos únicos cineastas canadienses que conocía que seguían trabajando en Canadá: David Cronenberg y Norman Jewison. Ambos, dijo, acordaron reunirse con él y asesorarlo.

“Su lección de vida fue: ‘Elija siempre temas controvertidos y al mismo tiempo comerciales’, y ese siempre ha sido mi camino hacia adelante”, dijo Avrich. “Tenía consejos, tenía historias y siempre estaba ahí para ayudar a los canadienses”.

Centro de cine canadiense fundado

En términos de ese consejo, Avrich se refería principalmente al trabajo de Jewison en el Canadian Film Center (CFC), que fundó en 1988. La organización benéfica comenzó como un programa cinematográfico, pero evolucionó hasta convertirse en un programa integral de capacitación y tutoría diseñado para ayudar a los canadienses más jóvenes y menos experimentados a ingresar a la industria.

Especialmente hacia el final de su vida, fue un testimonio de su impulso para apoyar a la próxima generación de talentos canadienses.

“Norman era amado por su espíritu creativo, su energía contagiosa y su voz distintiva. Por su compromiso con la justicia social, por ampliar los límites del cine y promover el arte de contar historias”, dijo un portavoz de CFC en un comunicado de prensa compartido. con CBC.

“Su legado vivirá a través de sus películas atemporales y de las innumerables personas y organizaciones que ha inspirado y seguirá inspirando a las generaciones venideras. Su espíritu será para siempre el corazón del Canadian Film Centre”.

Jewison tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y su contraparte canadiense en Toronto.

También recibió reconocimiento fuera de la comunidad cinematográfica, incluidos dos nombramientos de la Orden de Canadá, una Medalla del 125º Aniversario de la Confederación de Canadá por su activismo artístico y la Medalla del Jubileo de Oro de la Reina por su servicio militar.

En 2001, un parque de Toronto recibió su nombre y en 2023, el Hotel Hazelton de Toronto rindió homenaje al director cambiando el nombre de su sala de proyección despues de el.

Sirvió en la Marina Real Canadiense

Jewison nació en 1926 en Toronto de Dorothy Irene y Percy Joseph Jewison. Se crió en el barrio Beach de Toronto y vivió en la ciudad hasta 1944, cuando se fue para servir en la Marina Real Canadiense.

Regresó a finales de la década de 1940 para completar su Licenciatura en Artes en el Victoria College de la Universidad de Toronto. Fue nombrado rector de esa universidad en 2003 y sirvió hasta 2010.

Jewison llamó hogar a muchos lugares extranjeros, incluidos Hollywood, la ciudad de Nueva York, Israel, Alemania y Yugoslavia. Pero después de 1978, vivió principalmente en una granja en Caledon, Ontario, con su esposa, la modelo Margaret Ann Dixon.

Dixon, con quien se casó en 1953, murió en 2004. La pareja tuvo tres hijos juntos, Kevin, Jennifer y Michael, quienes siguieron a su padre en sus carreras en la industria cinematográfica. Jewison se volvió a casar en 2010 y se casó con Lynn St. David.

Un hombre y una mujer sonrientes posan frente a un fotomural, con las palabras "PELEA," "Campana," "Visa" y "ontario" visible detrás de ellos.
Jewison y su esposa, Lynne St. David-Jewison, llegan a la alfombra roja en la Tercera Gala Benéfica Anual durante el Festival Internacional de Cine de Toronto 2014 en Toronto el 3 de septiembre de 2014. (Chris Young/Prensa canadiense)

“Mido mi vida por mis películas”, dijo Jewison al National Post en diciembre de 2009. “Cada una es diferente. Cada una tiene su propia razón de ser. No hay diferencia entre comedia y drama, sólo se trata de credibilidad.

“Si crees en lo que sucede en la pantalla, lo tienes. Haz algo especial, la gente lo llevará en su corazón por el resto de su vida”.

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